16 styles de décoration d'intérieur à connaître

Moderne du milieu du siècle

Comme son nom l’indique, le design moderne du milieu du siècle est devenu célèbre au milieu du XXe siècle et s’est largement inspiré du mouvement Bauhaus et de la simplicité du design scandinave. "Le style de design moderne du milieu du siècle met l'accent sur la fonctionnalité, la simplicité et les lignes épurées", explique Christina Simon, décoratrice d'intérieur chezCollectif Ashby. "Le design réside dans la simplicité d'un beau savoir-faire. Il existe de nombreux meubles en bois massif aux lignes épurées et aux profils bas."

D'autres caractéristiques clés incluent des formes organiques et arrondies, la lumière naturelle, des tons terreux et des matériaux naturels, comme le bois et le cuir.

scandinave

On ne peut pas discuter du design moderne du milieu du siècle sans revenir à ses origines scandinaves. À la base, le style scandinave embrasse le minimalisme et les lignes épurées ; c'est aussi un style sans gâchis enraciné dans une profonde appréciation de l'environnement. "Les tons sont très clairs et lumineux avec des touches de bois clair et de texture, comme les jetés en peau de mouton", explique Alexandre Lafleur, directeurStudio Lafleur, une entreprise de design d'intérieur boutique. "La clé de ce style est que la forme suit toujours la fonction, donc rien ne doit être frivole ou attirer trop d'attention."

Minimalisme

Le minimalisme évite les ornements excessifs et adopte plutôt la simplicité. "Il se caractérise par des lignes épurées et une concentration sur la fonctionnalité", déclareChije Kang, designer et architecte coréen-espagnol. "C'est simple. Le but est de créer un sentiment de calme et de tranquillité grâce à l'utilisation d'éléments essentiels. Dans le minimalisme, la palette de couleurs est limitée, il y a des espaces [propres] et il y a une préférence pour les matériaux naturels."

Maximalisme

Le maximalisme est un style de décoration d’intérieur éclectique et audacieux qui a sans doute émergé en réponse au minimalisme. Il célèbre l'excès et le dynamisme grâce à un mélange de motifs audacieux, des combinaisons de couleurs uniques et des textures superposées. Le terme lui-même fait partie du lexique moderne, mais nous avons vu des itérations du maximalisme à travers l’histoire. "Le maximalisme s'inspire de diverses périodes et cultures, ce qui donne lieu à une esthétique visuellement riche et superposée qui englobe l'ornementation et les détails décoratifs", explique Simon. "Les principales caractéristiques incluent des motifs sur des motifs, des couleurs vives, des textiles luxueux, des informations visuelles, des déclarations audacieuses et de nombreux embellissements."

Contemporain

Moins c'est plus quand il s'agit de design d'intérieur contemporain, mais ce n'est pas aussi extrême que le minimalisme. Avec ce style de décoration intérieure, l’architecture et le mobilier d’une maison deviennent l’objectif principal. "Il s'intéresse moins au style moderne des années 1950 et se concentre davantage sur le mélange du nouveau et de l'ancien pour créer un projet réfléchi et réfléchi", explique Helen Ashmore, responsable du design chezLaura Ashley. "Le design contemporain présente toujours des lignes épurées et privilégie une palette de couleurs neutres, mais a été récemment adouci en mettant l'accent sur des textiles aux bords plus doux et des détails de finition."

Aujourd'hui, des éléments architecturaux apparents ou de grandes fenêtres définissent cette esthétique. Ces détails invitent l’extérieur à entrer, ce qui donne un look moderne et ouvert adapté au style de vie intérieur-extérieur que beaucoup d’entre nous apprécient.

Traditionnel

Intemporel et durable, le design d’intérieur traditionnel est autant une idée qu’une esthétique. Avec des origines des XVIIIe et XIXe siècles, ce style, qui met en valeur les bois riches et les boiseries élégantes, les tissus comme le cuir, le velours et la soie, ainsi que les couleurs sombres, a inspiré une grande partie du lexique américain du design d'intérieur. Les maisons traditionnelles sont souvent remplies d'antiquités majestueuses (généralement d'origine européenne), de meubles lourds (pensez aux chaises Queen Anne) et de moulures et motifs classiques (y compris des plaids).

Rustique

Une approche décontractée du design, le décor rustique s'appuie sur l'attrait « inachevé » de la beauté de la nature. Ce n’est jamais trop traité, difficile ou étouffant. En ce sens, une maison rustique ne se prend pas trop au sérieux et constitue un endroit invitant à la détente.

"Les matériaux naturels sont ici à l'honneur, comme les tables en bois de coupe, les tissus bruts et la pierre", explique Lafleur. "Les antiquités recyclées peuvent retrouver une nouvelle vie avec un simple ponçage ou une nouvelle couche de peinture. Les palettes de couleurs sont neutres, chaleureuses et inspirées de la nature."

Industriel

Le style industriel est une esthétique inspirée des usines en acier et des progrès technologiques de la révolution industrielle. "Briques apparentes, fenêtres à caissons d'acier, métal corrodé etsols en bétonsont autant de tendances qui rappellent ce style », explique Lafleur.

Dans les années 1960 et 1970, des artistes aux ressources limitées ont commencé à s'installer dans des usines abandonnées, dans des quartiers en déclin ou oubliés, comme SoHo à New York, explique Lafleur. Ces artistes ont exploité leur créativité pour dépouiller et reconfigurer les espaces caverneux, en gardant les éléments industriels et structurels exposés – des choix que nous faisons avec art dans nos maisons aujourd'hui.

Art Déco

Le style de décoration d'intérieur Art Déco s'est épanoui en France juste après le tournant du 20e siècle. Dans les années 1920, il définissait la façon dont nous percevions le glamour à travers le monde. Définis par des motifs géométriques complexes, les intérieurs Art déco présentent souvent des fleurs stylisées équilibrées par des lignes épurées. "Le ton transmettait le luxe et avait un style exubérant et fantaisiste, et il a eu un impact significatif sur le design d'intérieur et l'architecture", explique Ashmore à propos des origines de cette esthétique. "L'Art Déco a aidé les gens à adopter un look moderne qui reflétait les attitudes de l'époque. Cela se traduit toujours par décadent : ses détails donnent à ce style de design un look très glamour et ambitieux sur le marché moderne. »

Feng Shui

"Enraciné dans la philosophie chinoise ancienne, le Feng Shui est une pratique astucieuse qui favorise l'équilibre et l'harmonie dans nos espaces de vie", explique Kang. "Il met l'accent sur le flux d'énergie, ou qi, et cherche à optimiser le bien-être des occupants." Ce style de décoration intérieure donne la priorité au placement stratégique des meubles et autres touches décoratives, notamment les miroirs. L'accent est également mis sur l'incorporation d'éléments naturels via les plantes, les éléments aquatiques, les tons neutres et la lumière.

Régence d'Hollywood

Le style Hollywood Regency fait référence à l'âge d'or d'Hollywood ; c'est un mélange entre l'Art déco des années 1920 et le style moderne du milieu du siècle des années 1950. "Pendant cette période, les scénographes créaient des intérieurs exubérants pour le grand écran, et les stars n'ont pas tardé à demander des maisons privées tout aussi indulgentes", explique Lafleur. "Des personnalités glamour, comme Joan Crawford, ont demandé à leurs décorateurs de créer des espaces somptueux, purement maximalistes, parfois à l'extrême."

Les éléments particulièrement remarquables incluent des lustres élaborés dégoulinants de cristaux, des meubles en miroir, des draperies excessives aux tons de bijoux et des accents dorés.

Ferme

Le style ferme existe depuis un certain temps, bien que les adaptations modernes soient devenues particulièrement popularisées par les designers modernes. "Le style de ferme comprend généralement des détails simples comme des feuillures, des matériaux rustiques comme de la pierre ou des poutres grossièrement taillées et beaucoup de peinture blanche", explique l'architecte d'intérieur Bethany Adams, fondatrice deBethany Adams Intérieurs. "Le style peut être traditionnel ou plus moderne, mais plus c'est simple, mieux c'est lorsque vous cherchez à intégrer ce style dans votre propre maison."

bohémien

Libre d’esprit et éclectique, le design d’intérieur bohème a gagné en popularité aux côtés de la contre-culture des années 1960 et 1970. Selon Simon, il embrasse un mélange d'influences mondiales,wabi sabi, textures et motifs, combinant souvent des éléments vintage et faits à la main. "Le recyclage, le mélange et l'association créent un look collecté au fil du temps qui est un standard de ce style", explique Simon. "Les principales caractéristiques comprennent une abondance de plantes, des meubles dépareillés, des couleurs vives, des textiles superposés et un sentiment de vie détendue et non conventionnelle."

Le style est encore rehaussé par des textiles de haute qualité, des matériaux organiques, des carreaux et des meubles faits à la main, ainsi qu'un sentiment de détente naturelle et non forcée.

Côtier

Le style de décoration intérieure côtière convient parfaitement aux maisons situées en bord de mer. Ici, l’objectif est de s’inspirer de l’environnement naturel et d’apporter à l’intérieur un peu de ce charme maritime extérieur. "Influencé par les premières communautés de marins et de pêcheurs comme Nantucket et Martha's Vineyard sur la côte Est, le style côtier est décontracté, lumineux et joyeux", explique Adams. "Les bardeaux de cèdre patinés sont indispensables, tout comme l'utilisation de la couleur bleue. Les paniers et tout ce qui concerne les bateaux, comme les ancres, les bouées et les filets, abondent."

Sud-Ouest

"Au milieu du siècle dernier, des artistes comme Georgia O'Keefe ont contribué à populariser et à faire connaître le style traditionnel du Sud-Ouest", explique Adams. Les maisons conçues autour de cette esthétique présentent des finitions en plâtre lisse dans des couleurs rappelant le paysage désertique et de nombreuses poutres rondes en bois naturel. Les caractéristiques supplémentaires qui définissent ce style incluent les murs en stuc, le carrelage peint à la main, les motifs audacieux et l'éclairage chaleureux.

Montagne

Alors que le style côtier s'appuie sur la beauté des vagues douces et du sable chaud, le style de décoration intérieure inspiré de la montagne embrasse la beauté des sommets des montagnes et des bois luxuriants. "La beauté robuste définit le style montagnard", déclare Adams. "Vous ne verrez pas beaucoup de cloisons sèches blanches. Au lieu de cela, regardez les murs et plafonds lambrissés, les cheminées en pierre et les matériaux neutres et résistants comme la laine et le cuir dans les intérieurs de style montagnard."